因此…… 独奏段落，往往由主音吉他手来呈现！ 毕竟这也代表着一支乐队的核心气质！ 而李易这位乐手…… 他那份直率、随性、洒脱又明亮的性格格外鲜明！ 这位全能型的艺人，在众多领域都展现出不俗的功底。 他担任了**乐队的主音吉他手。 没有谁比他更适合这个位置。 丁. **乐队于蜀城音乐节初次登台。 开场时，毕修远的鼓声率先响起。 如同“醒木” 一般， 一瞬便吸引了全场听众。 也无声地试探并牵动着台下三万观众的心情与目光…… 而李易作为主音吉他的独奏环节， 正是在毕修远的鼓点所奠定的基调上， 将现场气氛推向更深处！ 从反响来看…… 效果相当出众！ 此时台下的三万观众， 几乎已听不见早先的呼喊与喧闹。 所有人都静静望向舞台。 李易这段个人展示， 与毕修远之前的独奏相似， 也持续了一分钟左右。 加上毕修远先前的演奏， 前后整整两分钟。 如此长度的前奏， 即便放在国内各类演唱会或演出中， 也并不多见。 同样， 这也是很多歌手与乐队不敢轻易尝试的。 比如此刻尚未上台的其他乐队与歌手， 望向舞台时， 都不由深吸一口气。 “天啊！” “**乐队胆子真大！” “这前奏都快两分钟了吧？” “太吓人了！” “这么长的前奏，他们不怕现场冷掉吗？” “真是想不通！” “这……是**病又犯了吗？” “呵！” “你知道台上现在都是谁吗？” “方隐、李易、黄高阳、陈卫勇这四位先不说。” “光是毕修远刚才那段鼓，已经达到录音室级别了。” “你觉得他们会没考虑过吗？” “可是……” “可是前奏会不会太长了点？” “好像在一点点堆情绪。” “如果等会儿方隐开唱时，不能把这两分钟攒的情绪完全爆发出来……” “那他们可就真演砸了！” “……” 确实， 太长的前奏， 有时反而会消耗听众的耐心。 太长的前奏， 有时就像故事里的铺垫， 铺完就必须迎来一个**或转折，把之前积蓄的情绪彻底点燃。 否则…… 这就成了舞台事故。 此刻…… 方隐一行人，怎会轻易让演出出现差错？！ 李易的独奏已近尾声！ 所有人都能听出，他的旋律与节奏正悄然转换！ 紧随其后的鼓点，也默契地随之调整！ 贝斯手黄高阳与节奏吉他陈卫勇…… 亦在瞬间无缝融入！ 若将鼓手比作乐队的骨架、主音吉他视为其性格， 那么贝斯手便是整支队伍的灵魂！ 尽管贝斯与底鼓在低音上有所相似， 然而！ 贝斯具备旋律线条！ 而架子鼓，却仅能敲击节奏！ 当贝斯与鼓点交织，便赋予了节奏以音调与色彩！ 贝斯的作用不仅如此！ 它更是串联整个乐队的纽带！ 如同团队的协调中枢！ 即使在寻常乐队之中， 主音吉他若缺席，乐队特色或许减弱，风格可能转变； 主唱若离开，尚可寻人替代演唱； 鼓手若不在…… 嗯…… 许多普通乐队对此并不十分在意！ 现实中，鼓手常常是队伍中最易被忽略的一员！ 尽管他掌控着全场的节拍脉搏！ 但一般的小型乐队，谁又会真正计较这些呢？！ 甚至有些团队里，众人皆在无形中疏远鼓手！ 当然！ 这仅见于小型乐队，或是表现**的团体！ 节奏吉他若退出…… 嗯！ 节奏吉他，往往代表着乐队的外在风貌！ 因其承担了伴奏的主体部分！ 节奏吉他手若离开，找个能按谱弹奏伴奏的吉他手便可顶替！ 但若是贝斯手离去…… 那便真的麻烦了！ 整个乐队都将陷入混乱！ 一方面，再无人能衔接主音吉他与鼓手之间的空隙； 另一方面，那些“吃力不讨好的” 低音支撑工作也将无人承接！ 正如昔日某支知名乐队，贝斯手离队后，团队顷刻分崩离析！ 甚至在过往…… 关于乐队中各角色的调侃，网络上流传着这样的说法： “若有人说吉他是乐队的灵魂，那他八成是位吉他手！” “若有人说鼓是乐队的灵魂，那他多半是位鼓手！” “若有人说主唱是乐队的灵魂，那他大抵是位主唱！” “但若有人说贝斯手是乐队的灵魂，千万别信——这人定是想哄你去弹贝斯！” 由此可见…… 贝斯这一位置何其重要！ 当乐队站在台上演出时， 每位成员都希望成为瞩目的中心！ 主唱…… 作为乐队的门面，只需展现风采与魅力即可； 主音吉他象征着乐队的个性，追求的是与众不同的气质！ 更何况主音吉他常拥有独奏的华彩段落！ 节奏的脉搏由鼓手掌握。 观众合拍时，跟随的常是鼓点的强弱起伏！ 再看节奏吉他…… 主唱表演之中！ 在台上频繁呼应互动的！ 并给予主唱最丰厚伴奏支撑的，往往是它！ 键盘手也出现在部分乐队里！ 这同样能为现场演绎增色添彩！ 可贝斯呢？ 唉…… 总是难以察觉它的踪迹！ 但假如没有贝斯…… 主音吉他和鼓点之间就少了柔韧的纽带！ 整场演奏听来…… 乐队整体也像缺了某种底色！ 似乎…… 总有些生硬、不够融洽…… 如果说优秀的鼓手已经少见…… 那么贝斯手…… 简直成了最冷门的角色！ 甚至在乐队刚成立时。 常常是几位吉他手抓阄，手气最糟的那位就去弹贝斯！ 当然！ 若是贝斯手技艺足够精湛！ 那也格外难得！ 一般听众或许意识不到！ 可其他懂行的乐手、专业的人士。 只要来到现场一次，就会称赞这支乐队的贝斯真出色！ 在成熟的乐队里…… 这样的配置其实相当合理！ 因为年轻时，李易他们就组过乐队！ 但那时候…… 乐队少了一位能撑场的主唱！ 最后只好各奔东西！ 现在终于有了一位出色的主唱！ 既能写歌，又唱得好！ 所以主唱这个位置，必须交给方隐！ 主音吉他需要强烈的个人风格…… 还有谁比李易更有特色呢？！ 陈卫勇吉他技术高超，不弹节奏吉他实在浪费！ 至于毕修远…… 他从小练习架子鼓，鼓手自然是他！ 而黄高阳…… 留给他的只有贝斯手这个位置！ 对于这个安排…… 黄高阳一直毫无意见！ 因为贝斯手的特性，很像他本人的性子！ 五人一起聊天时…… 他大多安静，常常只是听着！ 这正如贝斯手在乐队里的状态…… 存在时或许不易留意…… 一旦消失，却立刻感到空缺！ …… 而且…… 有时候…… 贝斯手未必永远低调或只做铺垫！ 偶尔…… 一段精彩的贝斯旋律，也同样打动人心！ 比如现在…… 漫长的前奏即将结束之前…… 李易的主音吉他正在加快！ 毕修远的鼓点也越发密集！ 可这两样乐器…… 独特气质自然流露…… 韵律步调尽在掌握…… 此刻若有方隐的声线融入…… 必将带来强烈反差！ 宛如豪杰竞逐的疆场！ 但这一瞬间…… 贝斯手黄高阳骤然拨动沉厚的琴弦！ 毫无疑问…… 灌注了饱满的力量！ 因贝斯执掌低音区域，弦线更为扎实！ 这便要求演奏时指劲需超越吉他！ 当贝斯的浑厚音浪荡开…… 先前鲜明的主音吉他与击鼓声徐徐沉淀…… 好似贝斯化身为一位引导者！ 正示意吉他手与鼓手压低声响。 主唱即将启喉！ 切莫遮掩主唱的光彩！ 也正在此刻…… 具备绝对音感的方法，同样捕捉到了这段贝斯韵律！ “悠远” 的两分钟序曲。 随着贝斯的渗入，悄然终结！ 随之而来的…… 是主唱的演绎！ 身为乐队的核心面孔！ 演出之中，众人的视线必然聚焦于主唱！ 而方隐…… 队友们皆未令乐队落空！ 方隐又岂会辜负众人的信赖？！ 绵长的序章…… 既为吸引三万观众的凝望！ 亦为后续的情绪升华铺陈蓄力！ 所有这些设计！ 全然是为了主唱启唇的刹那！ 能让满场听众心潮澎湃，如同激流漫过身躯！ 而方隐…… 的确未曾让任何人怅然！ 【曾向往执剑游四海】 【遍览人间绚烂景象】 【……】 前两分钟序曲所酝酿的种种情感。 在此刻！ 方隐的歌声骤然引燃现场！ 即便仅是两句轻柔吟唱，方隐未曾刻意扬音、也未炫示技艺！ 甚至透出些许低沉！ 但现场三万人的激昂！ 在这一霎！ 彻底奔涌而出！ “哇啊！！！！” “太精彩了！！！！” “方隐！！！” “是全新曲目！” “是未曾发布的作品！” “方隐！！！” “这支乐队实在出色！！！” “……” “……” . 【往日总想携剑闯天涯】 【去领略世间的辉煌】 【青春胸怀常存洒脱】 【而今却流浪天涯】 【曾令你倾心的少女】 【此刻已难寻踪迹】 【情爱总令你既憧憬又忐忑】 【也曾使你历经创痛】 【……】 【……】 现场气氛瞬间被点燃！ 蜀城音乐节现场热度爆棚！ 那持续两分钟的前奏所酝酿的情绪…… 此刻！ 全部奔涌释放！ 尤其当方隐演唱进入后半部分！ 【】 【】 【……】 【……】 三万人齐声欢呼是何等场面？！